O MAAT na Antena 2

Entrevista de Paulo Alves Guerra a Pedro Gadanho, diretor do MAAT,

no programa Império dos Sentidos, dia 29 de Junho, às 08h00

Exposições no MAAT – Central Tejo

Lightopia

Sala Central 1
De 30 Junho a 11 Setembro

^{Carlos Cruz-Diez, Chromosaturation, 1965/2010. © ADAGP, Paris 2016}

Curadoria de Jolanthe Kugler

Lightopia explora a narrativa da luz ao longo dos tempos através de importantes peças de arte e design – algumas únicas ou nunca antes exibidas – e pretende ilustrar o desenvolvimento do design e da sua tecnologia, desde os seus primórdios até às tendências mais futuristas.

Este é um projeto do Vitra Design Museum, em parceria com a Fundação EDP. A exposição esteve patente na sede do Vitra Design Museum, em Weil am Rhein, na Alemanha, no Espace Fondation EDF em Paris, e no Design Museum Gent, na Bélgica. 

Segunda Natureza

Sala Central 2

De 30 de Junho a 16 Outubro

^{Luísa Correia Pereira, Divers chemins avec une forêt au centre, 1970}

Curadoria de Luísa Especial e Pedro Gadanho

A exposição coletiva Segunda Natureza representa a primeira instância de um ciclo de olhares sobre a coleção da Fundação EDP. 

Este olhar expositivo faz-se a produção artística em Portugal desde os anos 70 à atualidade no que respeita às formulações e questionamentos sobre o natural. 

A Natureza é indissociável da humanidade e esta relação tem suscitado debates pluridisciplinares, nomeadamente em torno das teorias do Antropoceno. Por outro lado, o olhar do artista é ele próprio gerador de uma segunda natureza que já não é a natureza natural, mas sim a do domínio da arte.

Segunda Natureza reúne obras de mais de trinta artistas, oriundos de diversas gerações, que se ramificam em subtemas como sejam a inscrição do corpo em práticas ligadas ao desbravamento da Natureza e ao registo documental de ações; a reorganização do natural de modo a evidenciar os mecanismos de construção cultural que lhe são subjacentes; ou ainda a relação não mimética com a representação na criação de paisagens interiores ou na reapresentação de elementos concretos da Natureza.
Além de muitas obras raramente expostas ao público (Fernando Calhau, João Queiroz, Luísa Correia Pereira e Michael Biberstein), a exposição apresenta ainda uma série de aquisições recentes centrais ao tema (Alberto Carneiro, Alexandre Estrela, João Grama, Mariana Marote e Pedro Vaz).
A acompanhar a exposição, é editado um catálogo, largamente ilustrado e bilingue, que incluirá ensaios de Pedro Gadanho e Luísa Especial, bem como textos de carácter interpretativo sobre uma seleção de obras presentes na exposição.

Artists’ Film International 2016

Sala das Caldeiras
De 30 de Junho a 16 Outubro

^{Institute For New Feeling, This is Presence, 2016}

Curadoria de Inês Grosso.

Ocupando o espaço muito peculiar da Sala das Caldeiras da Central Tejo e assinalando a entrada do MAAT na rede Artists’ Film International, esta exposição é o resultado de um processo curatorial de escolha entre 16 obras, da qual resultou uma seleção de nove obras que estão instaladas entre o aparato da maquinaria industrial das décadas de 1940 e 50, no contexto de um percurso museológico dedicado à produção de energia elétrica.

São obras realizadas por Eva & Franco Mattes, Igor Bošnjak, Igor Jesus, Karin Sander, Mateusz Sadowski, Rachel Maclean, Rohini Devasher, Institute for New Feeling e Tor Jørgen van Eijk, e que focam a complexa relação entre arte e tecnologia — o tema desta edição do Artists’ Film International. 

Nestas obras os artistas usam a tecnologia como um campo vasto de experimentação, mas também como ponto de partida para uma reflexão crítico-epistemológica sobre os avanços ocorridos neste domínio e a sua relação com a arte contemporânea. Das obras selecionadas, algumas propõem utopias concebidas digitalmente para problematizar o papel destes dispositivos no quotidiano, a sua presença nas diversas esferas da sociedade contemporânea e o seu impacto económico, político e social no mundo globalizado. Outras detêm-se na emergência de experiências relacionadas com as tecnologias digitais de informação e comunicação, sobretudo na Internet, mas também no cinema, como o software de animação e de edição de imagens. Outras ainda, sugerem uma leitura antropológica e social do conceito de identidade no ciberespaço, associando virtualidade e realidade. E por último, aquelas que tão simplesmente exploram a história e o uso criativo do próprio medium, servindo-se da sua especificidade como argumento.

O espectador confronta-se com uma pluralidade de problemáticas, linguagens e realidades locais relacionadas com o tema da exposição; experiências que interrogam (e interrogam-se sobre) a humanização da tecnologia pela arte e a estreita relação entre arte e vida nas perspetivas da ciência e da tecnologia. É justamente no cruzamento entre arte, ciência e tecnologia que reside a dialética entre o antigo e o novo, o passado e o presente, a continuidade e a rutura. 

^{Edgar Martins, «Homem deixa uma carta de despedida com 1904 páginas e mata-se numa experiência de exploração filosófica, 2010»} 

^{(da série Silóquios e Solilóquios sobre a Morte, a Vida e outros Interlúdios), 2016.}

Curadoria de Sérgio Mah

Silóquios e Solilóquios sobre a Morte, a Vida e outros Interlúdios é o título do mais recente projecto de Edgar Martins. O projecto começou a estruturar-se no decurso de uma pesquisa no Instituto de Medicina Legal e Ciências Forenses de Lisboa. Ao longo de três anos, Edgar Martins realizou mais de 1 000 fotografias e digitalizou mais de 3 000 negativos do vasto e extraordinário espólio do IMLCF. Uma parte significativa destas imagens representa provas forenses, nomeadamente de objectos e de armas usados em crimes e suicídios, mas também de locais de crime, máscaras fúnebres, balas, cartas de suicidas e de actividades inerentes ao trabalho do médico-legista. Porém, a par destas fotografias, Edgar Martins começou também a recuperar imagens do seu arquivo ou a produzir novas fotografias sobre outros assuntos, pensadas como contraponto visual, narrativo e conceptual.

Deste modo, o tema da morte é aqui explorado através de uma articulação produtiva entre registos documentais e factuais (vinculados a casos reais e cumprindo as exigências científicas e funcionais do IMLCF) e imagens que procuram incitar o potencial especulativo, ficcional e imaginário em torno do tema. Neste sentido, Silóquios e Solilóquios sobre a Morte, a Vida e outros Interlúdios é um trabalho que se propõe a perscrutar as tensões e as contradições inerentes à representação e imaginação da morte, em especial da morte violenta, e correlativamente sobre o papel decisivo mas profundamente paradoxal que a fotografia – nas suas implicações epistemológicas, estéticas e éticas – tem exercido na sua percepção e inteligibilidade.

Este trabalho marca igualmente uma transição significativa na trajectória criativa de Edgar Martins, depois de projectos anteriores nos quais sobressaía a homogeneidade formal e uma maior incidência de temáticas em torno da tecnologia, da arquitectura, da paisagem e da noção de lugar. Neste novo projecto inclui-se um conjunto mais vasto e diversificado de tipos e processos visuais – fotografias, apropriações, projecções, instalação, texto – assinalando uma crescente inclinação do artista por uma perspectiva mais híbrida e expandida da prática da fotografia e da experiência das imagens.

MAAT – Museu de Arte, Arquitetura e Tecnologia
Av. Brasília, Central Tejo
1300-598 Lisboa
(+351) 210 028 130
maat@edp.pt
Aberto das 12 às 20h
Encerra às terças-feiras
e nos dias 25 Dezembro, 1 Janeiro e 1 Maio